眼看到了春（胡）暖（乱）花（穿）开（衣）的季节，北方的集美们每天都为了穿啥头疼。然鹅，在时尚圈“乱穿衣”却是高段位的比拼。
Kendall穿镂空皮裤炫耀没有多余脂肪，坐实了“腿精”身份。
想解释明白这些人的法则，忙总不得不提到“乱穿衣”的鼻祖——解构主义“Deconstructivism” 。
解构主义起源于一种哲学理念，在时装界还没这个名词之前，包括Vivienne Westwood在内的朋克老炮儿，早已经用扭曲的缝线、不调和的色彩、没有章法的裁剪来改变时尚圈的规则。
通俗点解释，他们所创造的解构设计“反常规、反对称、反完整”，每件衣服给人的感觉都不一样，满是线头和破洞的衣服，反而更能让叛逆的年轻人引起共鸣。
单说解构圈儿的神秘大神 ，比利时设计师Maison Martin Margiela吧。
今天我们看到的很多设计，都是Margiela开创的，比如未缝合的肩袖和Plus版的衣身。他还能用手套做衣服、扑克做背心。
下面这件辣妹风针织衫，竟然是袜子拼出来的，妈妈见了都头疼。
疼归疼，真香定律少不了，Margiela的设计在90年代成为一票大咖打卡的神仙款。当红设计师Raf Simons和Demna Gvasalia，也都是Margiela的迷弟，他们做出的超大版型和拼接，可都是在致敬偶像。
Raf Simons与其作品（上）
Demna Gvasalia与其作品（下）
时尚是个圈，如果说上个世纪流行的解构手法，只属于小众。那么，现在的解构设计，经过设计师们的改良已经成为被大众接受的潮流趋势。
而在众多玩解构的人中，来自荷兰的设计师Erik Frenken，他解构了古板的套装，改变了正装必须“正经”的视觉语言。
他的作品总能在看起来平凡的正装中找到亮点，用设计大师密斯·凡·德·罗的名句“魔鬼藏在细节里”来形容都不过分。对于不喜欢快时尚，又不走高奢路线的姐妹来说，他打造的时髦衣橱兼具质感和新潮，一定都all in。接下来，忙总就来具体说说这位拿奖拿到手软的设计师，他的设计好在哪。
Erik Frenken的起点相当高，早在进入时尚圈前，这位学霸就已经光环加身了：
2002年，在意大利的里雅斯特斩获Its-One Award国际奖。
然鹅，他认为比起拿奖，自己更想有份工作，于是顺利入职雪纺皇后Alberta Ferretti创立的同名高定品牌（太凡尔赛了……
2005年，他回到荷兰阿姆斯特丹，升级成为Viktor & Rolf的首席女装设计师。
前后经历了6年的工作经验积累，终于决定走属于自己的风格路线。在2010年，Erik Frenken创立轻奢品牌AVELON。
虽然在把T台当美术馆的超现实风格品牌工作了5年，但是Erik Frenken并没走浮夸路线。他结合了Alberta Ferretti时的工作经验，给女性打造出了在任何地方、任何季节都能又美又飒的服装。
就拿最有特点2015春夏系列说吧，前卫的镂空皮革和飘逸的雪纺同框，海军蓝、鲜红色与经典黑白相互碰撞，有趣的设计就算穿入职场也不违和。
而Erik Frenken和他的解构设计，也获得了官方盖章。2012年，他凭借AVELON获得Marie Claire Prix de la Mode最佳荷兰设计师大奖。
FRENKEN更注重色彩对比，会用上活泼的绿色、黄色，甚至是大胆的荧光色。还有重叠的包袋、流苏、纽扣固定的衣袖，等等非常规的装饰方法，都被用在了正装中。传统的衬衫、西服经过他的“折腾”生动了不少，但搭配起来还是个“正经人儿”。
独一无二的设计，很快吸到了圈内圈外粉丝。于是在品牌创立两年后，他获得了Prins Bernhard Cultuurfonds时尚大奖赛，成为大奖历史上第九位获奖人，5万欧元奖金则被用来投入到了品牌的运营中。
有了资金加入，他的设计有了更加大胆的尝试，像2020春夏系列里双F的印花外套，西服和衬衫的结合体。仙女系的抽褶元素混在里面，反而多了时尚感。
今年新推出的2021春夏系列中，继续将街头潮流与他的高定品质结合，喜欢的集美可以先期待下了。
这正如选择Erik Frenken设计作品的女性一样，她们懂得品质、勇敢且独立，没有被社会标签固化，探索未知的同时，也会构建出属于自己的世界，遇到再平凡的事物也会发现美好。
